L’atelier des médiations s’enrichit, en cette veille de coupure estivale, d’une nouvelle publication qui s’inscrit parfaitement dans l’esprit de cette rubrique. Celle-ci a en effet pour objectif de donner la parole à de jeunes chercheurs et chercheuses afin de leur permettre de valoriser leurs travaux tout en donnant à voir la recherche en train de se faire, suivant leurs réflexions méthodologiques, les cadres théoriques mobilisés et les résultats obtenus. En ces temps troublés sur le sol européen, où la guerre se rappelle brutalement à nous, le billet de Jessica Cendoya est par ailleurs plus que d’actualité puisqu’il permet d’interroger les mémoires qui se construisent autour d’évènements traumatiques au sein d’une nation et à travers une œuvre artistique ô combien symbolique. La thèse de Jessica Cendoya, qu’elle résume succinctement ici, porte ainsi sur la réactivation et l’actualisation des mémoires de la guerre civile espagnole (1936-1939) en suivant les réceptions en régime expositionnel du célèbre tableau de Picasso, le Guernica. Cette thèse a été réalisée sous la direction de Jean Davallon dans le cadre de l’Équipe Culture & Communication du Centre Norbert Elias – UMR 8562 de l’université d’Avignon et des Pays de Vaucluse.
Étiquette : Document
Après avoir interrogé en mai dernier Claire Judde de Larivière sur les rapports complexes entre l’histoire et l’espace public, c’est aujourd’hui au tour de Marion Fontaine, maître de conférences en histoire contemporaine à l’université d’Avignon, d’être soumise à la question. Marion Fontaine s’est en effet essayée à de “nouvelles” formes d’écriture de la recherche qui nous intéressent à plus d’un titre au sein de Com’en Histoire, notamment parce que celles-ci sortent de l’écrit traditionnel. En plus d’avoir publié ouvrages et articles, elle a ainsi été commissaire d’exposition pour une exposition dédiée à Jean Jaurès et auteure d’un documentaire audiovisuel, Sous l’oeil des houillères, co-écrit avec Richard Berthollet. Après l’avoir interrogée sur ses méthodologies de recherche en histoire, nous essaierons de voir à partir de ses propos, comment l’historien peut s’adapter à ces nouvelles formes d’écriture de la recherche, en suppléant largement l’image au texte.
En cette période de rentrée universitaire, la recherche reprend sur Com’en Histoire avec une nouvelle contribution à « l’Atelier des médiations ». Ce billet présente les résultats de l’enquête menée dans le cadre de son mémoire par Emeline Thouveny, étudiante du master Stratégie du développement culturel – Médiations de la Culture et des Patrimoines (aujourd’hui master Culture et Communication – Médiations, Musées, Patrimoine) de l’université d’Avignon. Entrepris entre 2016 et 2018 sous la direction de Julie Deramond, ce travail avait pour objectif d’analyser la participation des documentalistes à la conception des expositions muséales. Il s’appuie pour cela sur une enquête menée auprès des documentalistes du musée du Louvre. Retour sur les réflexions soulevées par cette étude…
A l’occasion de la publication en ligne du dernier numéro de la revue Les Enjeux, je me permets de présenter ici l’article que j’ai rédigé dans le cadre du dossier intitulé “Patrimoine et collections numériques : politiques, pratiques professionnelles, usages et dispositifs”, dossier dirigé par Viviane Clavier et Céline Paganelli.
…quand médiation et dispositif numérique éloignent le document
Transformant l’archive, document d’histoire, en objet culturel et trivial1, la numérisation de masse du patrimoine documentaire promue par les pouvoirs publics soulève des enjeux importants de description, de circulation et d’appropriation de ces ressources. D’abord débattue sous l’angle économique et législatif, suite notamment au bras de fer qui opposa en 2009 la BnF et Google2, la numérisation du patrimoine écrit interroge les professionnels de la documentation et engendre des modifications juridiques, techniques et organisationnelles3 dont les impacts sont encore difficiles à cerner.
Face à cette injonction d’ouverture et d’accessibilité, il incombe en effet aux institutions culturelles détentrices de fonds numérisés de créer des écosystèmes de connaissances riches et intuitifs tout en visant des usagers dont les pratiques demeurent complexes à saisir. Or, la réalisation de ces outils de consultation documentaire suppose de réunir autour d’un objectif commun, une pluralité d’acteurs dont les logiques professionnelles parfois divergent. Cette “polyphonie patrimoniale”4 n’est pas sans conséquence sur la circulation de l’objet document. Support transmettant de l’information, la ressource archivistique condense une matérialité tangible et une virtualité de sens qui se voit actualisée lors de sa réception par le lecteur. Or, si la reproduction digitale annule cette “expérience auratique” de l’archive5, le substitut numérique n’en est pas moins le véhicule d’une expérience cognitive qui s’appuie sur une spatialisation des connaissances via l’écran de consultation. Les mises en scène numériques du substitut influencent dès lors fortement l’activité de lecture qui se voit encadrée par le dispositif, et, conséquemment, par les professionnels qui le construisent.
- Jeanneret, Yves (2008), Penser la trivialité. Vol. 1 : La vie triviale des êtres culturels, Paris : Hermès-Lavoisier. [↩]
- Dufrêne, Bernadette, Ihadjadene, Madjid et Bruckmann, Denis (2013), Numérisation du patrimoine : quelles médiations ? Quels accès ? Quelles cultures ?, Paris : Hermann. [↩]
- Brun-Picard, Céline et Lallich-Boidin, Geneviève (2011), “L’accès au patrimoine écrit en ligne : analyse structurelle et réflexion prospective sur un cas français”, Les Enjeux de l’information et de la communication. [↩]
- Both, Anne et Garcia, Guillaume (2014), “Le chercheur, l’archiviste et le webmaster : la polyphonie patrimoniale ? Le cas BEQuali, banque d’enquêtes qualitatives en sciences sociales”, (353-364), in Dufrêne, Bernadette (dir.), Heritage and digital Humanities, Berlin : LIT. [↩]
- Klein, Anne, et Lemay, Yvon (2014), “Les archives à l’ère de leur reproductibilité numérique”, (37-50), in La médiation numérique. Renouvellement et diversification des pratiques. Actes du colloque Documents numériques et société, Zagreb, 2013, Paris : de Boeck, ADBS. [↩]
Suite à la récente publication des actes du colloque HERITAGE AND DIGITAL HUMANITIES qui s’était tenu à Paris aux Archives nationales en juin 2012, Patrick Fraysse et moi-même proposons ici la version française et illustrée de notre communication éditée dans le présent volume sous le titre “How heritage circulates and is appropriated using digital resources : the case of enchanced monuments”.
Dans un récent ouvrage s’interrogeant sur les “Représentations documentaires de l’exposition“, Cécile Tardy propose de définir ainsi cet objet-frontière qu’est l’exposition virtuelle : “La catégorie d'”exposition virtuelle” qui constitue un moyen d’accès à un type d’objet numérique identifiable ne renvoie pas à la représentation d’une exposition en cours ou passée mais à une création numérique conçue spécifiquement pour sa mise en ligne et dont l’appellation permet à l’internaute de l’inscrire dans la mémoire d’une pratique sociale reconnue”1. Se comprend dès lors l’exploitation du terme virtuel qui, nous rappelle Serge Tisseron, est une représentation que nous nous construisons d’un être ou d’un objet en son absence et qui continue à nous habiter en sa présence2. Le virtuel, qui a avec force les qualités du réel, ne s’entend donc pas comme l’irréel mais bien comme l’actuel où l’expérience cognitive de l’usager s’appuie sur une spatialisation des connaissances propre à la culture des écrans3.
- Cécile Tardy, 2012 : Représentations documentaires de l’exposition, Paris : Hermann : 201. [↩]
- Serge Tisseron, 2013, “Du virtuel psychique au virtuel numérique : vers une nouvelle culture”, MEI (37), 139-149. [↩]
- Karine Léonard-Brouillet, dans son mémoire de Master réalisé à l’Université de Montréal insiste de son côté sur la linéarité des expositions tangibles qu’elle oppose à la transversalité des expositions virtuelles. Cf. Karine Léonard Brouillet, 2012, L’exposition virtuelle : nouvelle forme de diffusion et de représentation des œuvres, Université de Montréal, Master Histoire de l’Art et muséologie. [↩]
Gérard Régimbeau est aujourd’hui professeur des universités en Sciences de l’Information et de la Communication à l’Université Paul Valéry de Montpellier. Ces recherches, menées au LERASS-CERIC (Laboratoire d’études et de recherches appliquées en sciences sociales-Cercle d’étude et de recherche en information et en communication), portent de manière générale sur les notions de document, d’image et de médiation. Ce sont particulièrement les questions relatives aux médiations de l’information spécialisée en art contemporain, aux liens entre image, art et documentation et à la théorie du document qui sont au centre de sa réflexion. Il a par exemple récemment dirigé le numéro 22 (janvier 2014) de la revue Culture et musées qui interrogeait le lien entre documentation et objet muséal ou patrimonial : “Documenter les collections, cataloguer l’exposition“. Cette approche documentologique des collections patrimoniales et de musée à l’heure du numérique, permet d’actualiser le statut des objets rassemblés au musée ou dans des listes, que ce soient les expôts présentés ou les dossiers et catalogues qui en font l’inventaire ou en permettent la gestion, quelque soit le médium utilisé. Ces recherches dans le domaine muséal viennent compléter des travaux qu’il mène depuis une quinzaine d’année sur les liens entre documentation et savoirs et sur les processus de médiation dans la culture. Il a, par exemple, dirigé avec Caroline Courbières le numéro 68 (2006) de la revue Sciences de la société sur les “Dimensions sociales du document“ et consacré son habilitation à diriger des recherches (HDR), soutenue en 2006 au “sens “inter-médiaire” : recherches sur les médiations informationnelles des images et de l’art contemporain”. Faisant suite à un colloque qu’il a organisé avec le CERIC, il a assuré, en prolongement, la direction d’un numéro de Communication et management (n° 1, 2014) sur « Arts et industries créatives : perspectives communicationnelles ».
Si depuis le mois de juillet 2014, une équipe de la BNF alimente régulièrement la galerie Pinterest de Gallica en gif animés, ce n’est que depuis la fin du mois de septembre que cette information semble intéresser les médias du web. Après un premier article publié par le Huffington Post le 17 septembre 2014, intitulé “Gallica dépoussière la BNF grâce à ses GIFs“, cette source est reprise le 22 septembre par Clic France dans un billet sobrement titré “La BNF fait le buzz avec ses GIFs animés inspirés des œuvres de la collection Gallica“. Au-delà de son titre accrocheur, ce dernier texte est intéressant à plus d’un titre car, outre le fait de relayer l’information et donc de juger de la part de “viralité” de cette opération marketing1, il donne la parole à l’équipe “réseaux sociaux” de Gallica et permet donc de mieux cerner les objectifs de la BNF. Notons au passage que cette brève est également relayée sur le site Internet de l’Ecole nationale supérieure des sciences de l’information et des bibliothèque, centre national de formation des futurs conservateurs de bibliothèques.
- “Viralité” toute relative puisque le #gallicagif n’est, à ce jour du 30 septembre 2014, repris que 42 fois sur Twitter France. [↩]
Jean-François Sibers est actuellement chef du Service des collections, de l’information et de la communication de la DRAC Aquitaine où il mène avec ses équipes une politique de gestion documentaire numérique originale à plus d’un titre pour une institution culturelle publique. C’est en ce sens que nous avons souhaité l’interroger sur sa pratique de professionnel du “patrimoine numérique”. Son témoignage propose une réflexion générale sur des notions qu’exploitent aussi bien les historiens, historiens de l’Art et experts du patrimoine que les chercheurs en Sciences de l’Information et de la Communication, qu’il s’agisse de la médiation, du document ou encore de la réception. Par-là même, il éclaire, nous semble-t-il, le périmètre de ce qui est aujourd’hui nommée la “médiation numérique” tout en permettant de mieux saisir les enjeux contemporains des politiques culturelles de numérisation patrimoniale.
La dernière livraison de la revue Documentaliste Sciences de l’information, celle de juin 2014 (n°2, vol 51) propose un dossier sur une question en vogue en ce moment, et qui fait écho aux thématiques de ce carnet, tant sur le plan du contenu, le lien entre document et musée, que sur la forme des articles qui donnent la parole à des chercheurs et à des praticiens des musées, dans un dialogue fructueux ;-). Il s’agit de présenter le passage du “discours sur l’oeuvre à la médiation culturelle”.